sábado, 18 de enero de 2014

Belleza prohibida


En esta película (trailer), ambientada en la Inglaterra del siglo XVII, seremos testigos de la tragedia personal de Edward "Ned" Kynanston, un actor de teatro especializado en papeles femeninos en la época en la que se consideraba indecente que las mujeres fueran interpretadas por mujeres sobre el escenario.
Su vida entera comenzará a desmoronarse cuando, de la mano de su ayudante femenina (secretamente enamorada de él) y de la amante del rey (Carlos II), deseosa de ser actriz, las mujeres comienzan a ser aceptadas sobre los escenarios.

Al protagonista, que ha necesitado años de su vida para eliminar toda masculinidad en su forma de actuar, le resulta imposible adaptarse a la nueva situación para interpretar papeles de hombre.


La película refleja el curioso momento de transición que debió de suponer la entrada de las actrices en el mundo del teatro, y la cantidad de actores masculinos que perderían su puesto de trabajo y su público, puesto que ninguna mujer necesita de entrenamiento específico para comportarse como tal, y ello se sumaría al morbo de verlas sobre el escenario por primera vez.

En resumen, es una película altamente recomendable, con un vestuario precioso y una ambientación muy cuidada. 

martes, 14 de enero de 2014

Mary Reilly


Aunque ha sido una auténtica Odisea, al final he conseguido esta novela de Valerie Martin como regalo de Reyes. A modo de resumen, sólo os diré que en muchas librerías me decían que "ese libro no existe", y en Internet tampoco aparece.
En él se relata la historia de Mary Reilly, la criada del Dr Jekyll, lo que nos lleva a contemplar la conocida historia de éste y Mr Hyde desde un punto de vista totalmente distinto, y además femenino, quizás por primera vez en relación a esta historia.

"Mary, ¿nunca tienes miedo de ti misma?"

Sobre esta novela se ha hecho una película (trailer), que la verdad es que no me hizo mucha gracia, a pesar de que creo que John Malcovich (que interpreta al Doctor y a su malvado alter ego) es un gran actor.
Nos cuenta la historia de la una joven Mary Reilly, que ha sufrido una infancia terrible a manos de su padre, que cuando había bebido más de la cuenta se convertía en un ser maltratador, sádico y cruel.
En una ocasión, cuando el Dr Jekyll (o su Amo, como ella le llama) le pregunta lo que opina de su padre, ella contesta que no era mala persona, pero que la bebida lo transformaba hasta el punto de hacerle disfrutar con el dolor de los demás. "O permitía salir algo que ya estaba dentro de él" responde el Doctor.
Desde el principio, parece que el médico se siente identificado con el padre de Mary, que al beber se transformaba en otra persona, porque él está atravesando una situación muy similar.


Mary y el Doctor se van acercando paulatinamente a lo largo de la novela, ya que ella está secretamente enamorada de su Amo, y él, al parecer, la admira por su franqueza y honestidad. La entrada en escena de My Hyde viene a alterar el tranquilo mundo en el que viven los personajes.

"Creo que mi ayudante te asustó un poco la otra noche"
En fin, creo que es una lectura muy recomendable, ¡si conseguís encontrarla! 

jueves, 9 de enero de 2014

Hollywood y los finales felices

Esta vez, quería hablar acerca de la terrible manía que tienen los guionistas y productores de Hollywood de cambiar historias ya existentes para convertir el modo en el que éstas terminan en un final feliz. A ello se une su gran habilidad para convertir a grandes malvados de la literatura en personajes mejores, y por ello, merecedores del antedicho final feliz.
Como ejemplos de ello, podemos citar (podéis hacer clic en los títulos para abrir otra página de Internet relacionada):
- "El nombre de la rosa": Aunque es una gran película (no puedo evitarlo, no soporto a Umberto Eco), estaba claro que los guionistas no iban a dejar pasar la oportunidad de salvar a la chica de la hoguera.

- "La tienda de los horrores": Película que, a pesar de que conserva la mayoría de las canciones tal y como están en el musical, arruina totalmente el mensaje de éste al convertir su forma de terminar en el típico final feliz de Hollywood, dejando a la planta inicialmente muerta, y luego renaciendo en el jardín de los protas, en lugar de viva y devorando al resto de la Humanidad ("y empezaron su horrible misión, comerse a la población").

- Disney en general: Esta factoría es muy aficionada a edulcorar los cuentos tradicionales (que admitámoslo, son bastante gores en general). Sin embargo, como en general me encantan sus películas, eso no lo voy a criticar en esta entrada. Lo que sí os prometo es una futura publicación contando lo que Disney ha cambiado de las historias adaptadas por ellos.
No cabe duda de que ejemplos de estas cosas existen muchos (si se os ocurre alguno más, podéis añadirlo en los comentarios), pero voy a pasar al tema de "volver bueno a un malvado de la literatura":
- "El Fantasma de la Ópera": Leí esta novela de Gastón Leroux cuando era adolescente, y me sentí fascinada por la crueldad y el tormento de Erik, el Fantasma.
"¡Ay, querida!... ¡Querida mía!... ¡Qué gentil eres! ... ¡Es muy amable de tu parte ahorrarme este trabajo a mi edad!... ¡Me dirás cómo tiene la nariz!... Si la gente se diera cuenta de la felicidad que representa tener una nariz, una nariz propia... no vendría jamás a pasearse por la cámara de los suplicios..." (me sentí realmente identificada con esto cuando retiraron los neurofibromas de mi nariz;)
La película, aunque contenga unas canciones preciosas, le convierte en una pobre alma maltratada por la vida, siempre merecedora de amor. En ella, el pobre Raoul, el amado de Christine Daeé, aparece como un papanatas insufrible,  un niñato al lado del Fantasma.
Es más, el de la peli, aunque se le ve sólo media cara, es hasta guapo (WHAT??)

- "Drácula", de Bran Stocker: Al final de la misma, Drácula SE REDIME. ¿Cómo va a redimirse? ¡Si es Drácula!

- Jean-Batiste Grenouille, protagonista de "El perfume": En el libro, Patrick Suskind nos lo describe como un ser repulsivo, obsesionado con fabricar su perfume, que la película provoca (al menos, eso me han contado, porque me he negado a verla) que te caiga bien, haciendo desear al público que lo consiga, tenga que pasar sobre quien tenga que pasar.

Es curioso que hagan esas cosas, y luego cojan al personaje de Faramir, que rezuma nobleza y bondad en "El Señor de los Anillos", y en la película lo desvirtúen totalmente, convirtiéndolo en un ser tan codicioso que planea arrebatarle el Anillo a Frodo para usarlo en su beneficio.
En fin, ya me he desahogado hala, ¡comentad, insensatos!.

domingo, 5 de enero de 2014

La magia de la Noche de Reyes

"Así funcionaba. Nada de magia, aunque, en aquel momento, había sido mágico. Y no dejaba de serlo porque supieras cómo se hacía" (Tiffany Dolorido en "Los pequeños hombres libres").


¡Esta noche vienen los Reyes! Ir a ver la Cabalgata es una cosa que me ha gustado siempre muchísimo, y es que está fuera de toda duda que es un gustazo salir a la calle y sentir la magia flotando en el aire: La ilusión de los niños (y de muchos mayores), me  hace sentir orgullosa de pertenecer a la raza que ha sido capaz de crear algo tan mágico una vez al año.
En fin, espero que hayáis sido todos muy buenos, y que SS.MM Los Reyes os traigan miles de regalos Felices Reyes a todos!

miércoles, 1 de enero de 2014

La sirena del Rhin

Merrily we sailed along 
Though the waves were plenty strong 

Down the twisting river Rhine 

Following a song... 
Muchos habréis oído hablar de Lorelay, la sirena que supuestamente habita en el río Rhin, porque existen numerosas historias, canciones y hasta cuentos sobre ella. Aquí os voy a contar algunas.
Para empezar, en el libro "Las alas de la pantera", del Barco de vapor (de los naranjas), aparece una sirena, que forma parte del circo cuya historia narra el cuento y a la que, según la protagonista "la llamamos Lorelay, a pesar de que Lorelay es la sirena del Rhin, y a ella la recogimos en el Danubio".
Éste fue el primer sitio en el que yo escuché hablar de la sirena.
Igualmenre, el grupo "Blackmore's Night" tiene una canción dedicada a ella, que podéis escuchar a continuación:

And the winds would cry, and many men would die 
And all the waves would bow down to the Loreley... 

And the winds would cry, and many men would die 

And all the waves would bow down to the Loreley...

El risco Lorelei (originalmente escrito Loreley o Lore-Ley) en realidad se localiza en Alemania, sobre una fuerte pendiente  a la altitud de 120 metros desde la franja del Rhin, a la que se denomina "Rhin romántico".
Las diferentes leyendas comenzaron cuando algunos empezaron a decir que el risco en cuestión estaba habitado por una ondina (o una sirena, aunque no sea exactamente lo mismo).
Este risco está asociado a diversos mitos originarios del folclore ruso. Clemente Brentano, en 1801, escribió la historia “Lore Lay”, que luego fue convertido en un poema por Heinrich Heine, tras lo que otros poetas continuaron usando la palabra “Lorelei”.
La festividad de esta sirena se celebra el 10 de Diciembre.
Etimológicamente, el nombre de Loreley es una combinación de la palabra "loren" (susurrar, rumor ) y la forma en que se les llama a las piedras de la zona (ley).
La leyenda más conocida nos cuenta la historia de Lorelay una ninfa sirénida, que vivía en lo más alto de este saliente. Ella atraía con su voz a los marineros comerciantes del Rhin, acercandoles a su roca y tratando de guiarlos a las zonas peligrosas del caudal del rio, para que se estrellaran contra su roca. Y mientras los pobres desgraciados se ahogaban, ella peinaba su largo cabello rubio, sonriendo risueña, como si nada hubiese ocurrido... 




Ésta es la leyenda base. Pero en 1802 un escritor, Brentano, escribió una novela titulada 'Godwi'. La historia trataba de una maga, de increible belleza, que robaba el sentido a todos los hombres que la admiraban, provocando indirectamente las muertes de estos, movidos por su locura. 



Asi que ésta "Lore Lay" fue condenada a muerte en la hoguera por bruja. Pero ella, consciente de su "habilidad" y despechada desde que el único hombre al que habia amado ella la traicionara, deseaba la muerte, y se ofrecia mansa a los verdugos. Pero el Arzobispo, nublado por la belleza de la bruja, no fue capaz de cumplir la sentencia de muerte, y mandó el ingreso de la "Lore Lay" en un monasterio. 
Durante el viaje al mismo, la mujer pidió a sus guardianes subir a la roca  (anteriormente citada) para poder ver por última vez la belleza del Rhin desde lo alto. Ellos se lo permitieron, y "Lore Lay" se suicidó lanzándose al vacío.

lunes, 30 de diciembre de 2013

Los juegos del hambre

Esta trilogía de Suzanne Collins nos cuenta la historia de los trece distritos de Panem (recordemos la célebre frase panem et circenses) y  su sumisión al todopoderoso Capitolio.
La trilogía comienza tras la destrucción del  decimotercer distrito por rebelarse, y se nos describe el sistema de control instaurado para evitar un nuevo levantamiento por parte de los restantes: La creación de los Juegos del Hambre.

Dichos Juegos consisten en que cada Distrito tiene que enviar a un chico y una chica de entre doce y dieciocho años (conocidos como tributos) elegidos por sorteo de entre sus habitantes, para enfrentarse a muerte entre ellos en una Arena construida cada año por el Capitolio, con un diseño que es modificado en cada ocasión (puede ser desde un desierto a un páramo helado, pasando por un hermosísimo paisaje cuyo contenido es venenoso y/o mortal). 
El último tributo que quede con vida al final de los Juegos será el ganador de los de ese año.

Los Juegos son retransmitidos en directo cada año a modo de Gran Hermano, y los tributos son maquillados, entrevistados, y obligados a desfilar ante los telespectadores  antes de ser lanzados a la Arena para exterminarse entre ellos.

Esta idea de "sólo puede quedar uno con vida" recuerda al argumento del film japonés "Battle Royale" (argumento aquí), donde unos jóvenes estudiantes de instituto japoneses deben exterminarse entre ellos cada año, hasta que únicamente quede uno.

Del mismo modo, no podemos olvidar la mítica frase "sólo puede quedar uno", de la peli "Los inmortales", obligados a luchar entre sí hasta que sólo quede uno (resumen aquí).


Como vemos, la idea es muy antigua, tanto en el mundo de la literatura como en el del cine. Sin embargo, el argumento de "Los juegos del Hambre" va mucho más allá, ya que se trata de trascender la idea de la matanza, tratando de derrocar al todopoderoso Capitolio, que les obliga a matarse entre sí.
En la primera entrega "Los juegos del Hambre", una chica del distrito 12 (el minero), Katniss Everdeen, presencia horrorizada como el nombre de su hermana pequeña Prim, de tan sólo doce años de edad, resulta elegido en el sorteo para entrar en la Arena, conocido como la cosecha.
Sin pensárselo dos veces, Katniss hace lo que llevaba años sin verse en ninguna cosecha anterior: Se ofrece voluntaria para ocupar el lugar de su hermana en la Arena.
El tributo masculino elegido para acompañarla es Peeta Mellark, el hijo del panadero del Distrito 12.
Asistimos entonces a un peculiar triángulo amoroso, que va entremezclándose con las muertes de los tributos  y la lucha por  sobrevivir de los Distritos, muchos de ellos sumidos en la pobreza.

Esto comienza porque en su entrevista inicial, Peeta confiesa estar enamorado de Katniss desde que la conoce, lo que el mentor de ambos (uno de los ganadores de unos Juegos anteriores por el Distrito 12), decide utilizar como estrategia para tratar de propiciar la victoria de su Distrito en los Juegos de ese año: Ambos deben interpretar un papel, comportándose como "los trágicos amantes del Distrito 12".
Sin embargo, allá en el Distrito 12, Gale, el amigo de la infancia de Katniss sufre unos celos terribles, a pesar de que en realidad nunca había habido nada romántico entre ellos dos.

A lo largo de la trilogía, veremos evolucionar la rebelión contra el Capitolio, la superación por los Distritos de sus dificultades, y el avance del triángulo amoroso entre los protagonistas.
Aunque en numerosas ocasiones ha sido tildada de una simple historia de amor adolescente, creo que el fondo de esta historia es mucho más complicado que todo eso, ya que trata de rebelarse contra el opresivo orden establecido, al igual que ocurre en la célebre novela "1984", de George Orwell.
El sinsajo, pájaro que aparece en la insignia que lleva Katniss en sus primeros Juegos del Hambre se convierte, sin comerlo ni beberlo, en el símbolo de los rebeldes.
Ya se han hecho dos películas sobre esta trilogía (trailer de la primera parte aquí, y de la segunda aquí), y la tercera se estrenará en el 2014.
En mi opinión, sin embargo, las películas, aunque son bastante fieles a los libros, no llegan a captar el espíritu de los mismos, ni la sensación que a mí me transmitió su lectura.
En fin, como sobre todo en el mundo es legítimo opinar, mi consejo es que leáis el libro, veáis las películas, y comparéis vosotros mismos.

La auténtica historia de Rapunzel

Hace un par de días, después de ver  la peli de Disney "Enredados" (que es de las que más recuerda a las antiguas de las últimas que se han hecho, aunque se hayan modernizado en ciertas cosas), me entró curiosidad por conocer el cuento completo de Rapunzel, del que sólo recordaba que la chica tenía una melena muy larga, que los demás usaban para subir hasta la torre y llegar hasta ella.

Por otra parte, la pobrecita Rapunzel del cómic "Fábulas"no puede ir al cine, ni a ninguna cafetería nuestro mundo, porque el pelo le crece sin parar a una velocidad tal que alarmaría a todos los mundanos que la rodeasen.

Pues bien, para todos los que tengáis curiosidad, el cuento es el siguiente (aunque también hay más de una versión):
Érase una vez un rey y una reina que vivían felices. Cuando ella se quedó embarazada, le vino un antojo tremendo de comer rapunzeles, esto es, una flor cuya raíz tiene forma de nabo, por lo que es comestible.

Por supuesto, al ser el cuento de los hermanos Grimm, la palabra rapunzel es alemana. En español no se ha llegado a traducir casi nunca, pero para nosotros sería algo así como Ruiponce, rapónchigo, o incluso verdezuela (esto último para facilitar la rima, supongo).
En fin, que el único lugar donde crecían estas plantas era el jardín de la bruja que vivía al lado del palacio, que estaba protegido por un alto muro. Tanto se empeñó la reina, que el propio rey saltó el muro para conseguirle algunos, que en lugar de aliviarle el antojo, lo hicieron aún más desaforado, obligándolo a volver a por más.


Sin embargo, en esta ocasión, fue descubierto por la bruja, que terminó dejando que se llevara algunos si cuando la reina diera a luz le entregaba a su hija.
Así lo hicieron, y la bruja le puso el nombre de Rapunzel en venganza por el intento de robo sufrido, y encerró a la joven, que tenía un cabello muy largo, en una torre sin puertas ni escaleras.

Tan sólo podía la bruja acceder a ella colocándose al pie de la torre y diciendo (según cada versión):

"Verdezuela, verdezuela. lánzame tu melena"
o
"Rapunzel, Rapunzel, deja tu pelo caer"

(se ve que para rapónchigo  y ruiponce no han encontrado rima).
Entonces, ella lanzaba su larguísimo pelo, y la bruja trepaba por él para subir a la torre.
Esto se prolongó durante algún tiempo, hasta que un príncipe que pasaba por allí la escuchó cantar, quedando fascinado por esa maravillosa voz, aunque no tenía idea de cómo llegar hasta su origen.
Sin embargo, ocultándose entre unos arbustos, vio subir a la bruja, y cuando oscureció, hizo lo mismo que ella, encontrándose de esta forma ante Rapunzel.

Ésta, al principio estaba asustada, ya que en su vida había visto un hombre (la de Disney le da un sartenazo), pero al final ambos terminan enamorándose. 
El príncipe acudía a verla cuando se hacía de noche y la bruja ya se había marchado, y tan fuerte era su amor, que le llevaba en cada visita una madeja de lana, para que ella pudiera trenzarlas todas entre sí, formando una escala que la sacara de la torre.


Sin embargo, Rapunzel cometió una pequeña indiscreción, pues sin pensar, en una ocasión dijo a su captora "uff, tú eres mucho más pesada que el príncipe", afirmación que enfureció a la bruja, que, dándose cuenta de que había sido engañada, le cortó la larguísima melena (en "Enredados", la protagonista también acaba perdiendo su larga cabellera, aunque en otras circunstancias), y la recluyó en mitad del desierto.

Esa noche, cuando el príncipe acudió, la bruja soltó la melena por la ventana como si Rapunzel aún estuviera arriba, pero cuando el príncipe llegó a la torre se encontró cara a cara con la malvada mujer, que le espetó: ¿Esperabas encontrar a tu pájaro cantor? ¡Nunca volverás a verla!

Transido de dolor, el príncipe se arrojó al vacío a través de la ventana. Aunque salvó la vida, los arbustos de espinos que rodeaban la torre le costaron la pérdida de su visión.

Totalmente ciego, el desgraciado príncipe vagó por el mundo buscando a su amada. Finalmente, consiguió llegar hasta el desierto en el que estaba confiada Rapunzel, junto con dos preciosos niños que le habían nacido en el tiempo transcurrido. 
Ella le abrazó, llorando de alegría, y sus lágrimas consiguieron curar los ojos del príncipe, que volvió a ver como antes (en "Enredados", las lágrimas de Rapunzel también son curativas, aunque en este caso, el protagonista masculino es un ladrón, y no un príncipe).
Podéis leer las diferentes versiones del cuento aquí, aquí y aquí. Aquí tenéis un trailer de "Enredados".